男主选择不要钱留照片=有一种比当下拿钱更重要的事情，爱！

有多爱？如果既选择交照片收钱，又保佑这份爱吗？

如果又能拿钱，又能真心爱着对方，何乐而不为？

是的，但“交照片收钱”意味着一种风险，这种风险只有在爱她时才能为她考虑到！

就是“会影响人们对你的负面看法，而让你无法保持公主的高贵，让你陷入真实身份的永远陨落”！

只有考虑到这一层，才会做出“不要钱”的选择。

这个选择的本质是：牺牲现实，换取看似虚无却又有温度的灵魂。

这就是这个电影如此有魅力的其中一个原因！

当然，说是男主周果把照片送还给公主，其实还真的未必，他只是选择了放弃利用这些去赚钱。

这里值得一提的是，艾文这个摄影师损友，可以说，他前面的表现，着实令人啼笑皆非，给人的感觉，这就是一个蠢萌蠢萌的角色，而最后，用他的手把照片送还给公主，却让这个角色同样的也升华了。

照片就在他手里，周果的决定，作为朋友的他，同样的成全了朋友！

如此，也让我们感受到了友谊的珍贵之处，感受到了，为何两人会成为朋友！

把现实中基本上不会发生，但我们看到这样的事发生又能本能地认为美好的事情。

这种去感知“它是美好的事情”的能力，不需要任何人来教，自然而然天生就藏在我们心中。

无论在现实生活中忘了多久，它其实也能随时被唤醒，因为它就是我们身心的一部分。

能把这层情感挖掘并编织，从创作动机开始，就注定深入人心！

更别说导演还用几乎看似平淡的镜头语言呈现出了极具温度的情感表达！

我最喜欢两个地方，都在结尾。

第一慕是握手：一个超长镜头，晃眼一看会认为冗长拖沓。

但如果一直跟随着故事的发展感受到这处时，内心一股紧张的期待感油然而起，就像自己就进入到了男主角的身体，跟着他一同体验这份等待，默数女主还离自己有几个人“7个……6个……5个……”

同时还能感受到公主必须按捺自己想快点握手的冲动，隐忍着的不得不保持耐心。

而又当轮到和他握手，简单的两句问候又显得格外有情感。

说实话，我在看到这一幕的时候，一直在猜测，他们握手的时候，会如何？

但是结果，导演的处理方式，令人赞叹不已！再也没有比这更好的画面了，他们彼此之间眼里都有着对方，可是却又必须保持着克制，仿佛和其他人没什么不同。

我们可以想象，安妮公主握到后面的人，肯定会一股想要回去到周果身边的念头又不断牵动着她。

这里的体验太神奇了，似乎有一根隐形地但力度十足的橡皮筋先试图将二人拉近，但一股力阻止着接近；又在二人越离越远时使劲回拉，但另一股力量始终阻止着拉回。

你甚至会感觉任何一瞬间这个橡皮筋会突然断掉，二人会紧紧拥抱在一起！

但是显然，没有！

因为她是公主，此时此刻的她，必须克制！

因为他喜欢她，此时此刻的他，也必须克制！

第二个画面是周果走出宫殿的画面。

公主演讲结束，全员散场，周果恋恋不舍，留在最后，缓缓转身离开。

整个大前半过程他都没有回头，但作为观众随时会想看他身后，看公主会不会突然跑出来喊住他......

而产生这个效果，镜头语言起到了非常大的作用。

导演有意将周果的位置稍微靠右一点点，留下画面中心偏下的位置是讲台中心，若遮若现地吸引着观众的视野，去感受到主角脚在往外走，而心中也在惦记着身后。

走过一截后，导演又将主角调度到了镜头中心，完全遮住了后面的舞台。

你就会自然感觉到主角似乎选择放下了，脑袋里似乎产生出“有些事就不想了，肯定不可能了”的想法。

而这个镜头不一小会儿后，导演又有意将主角调度到画面右侧......

一股又想关注和在意舞台上的她会不会出现的心思自然而然又掉到观众心里，而更绝的是，此时导演让演员慢慢放缓脚步，并朝后方看去，好似能窥见男主此时的内心：那个“希望”已经离我很远了，那个“希望”看起来很小，很模糊。

而上面这句话，直接在画面中沉陷了出来，象征“希望”的舞台看起来就很小，很模糊。

这两处镜头，晃眼看上去真的很平淡、冗长！

但放在结尾却极度能表现情感纠葛的高潮，似乎平淡的镜头充满着情感的温度！

因为此时此刻的他知道，这一别，彼此就只剩下记忆了！

这几个镜头真的太有味道了！

《罗马假日》的结尾，不仅充满设计上的情感温度，还能带来“这种真挚的爱，真好”的单纯而清澈的灵魂洗礼。

在每个充满“现实问题很重要，需要优先考虑“的时代，还能真切意识到，自己其实只是伪装了一身成人外衣，内心依然可以拥有孩童般单纯的情感体验，是基本会被忽视掉的真相。

因为长大了，我想要赚钱，我需要跟人相处时满足一些既定规则，然后越来越像一个“大人”！

而你真的爱上了一个会让你牺牲巨款的爱人吗？

《罗马假日》的结尾也没让二人真正在一起，但这并不影响我们去判断这样的感情才是真挚、值得追求的。

《罗马假日》的结尾就像一个朋友，他说：“也许我没得到，但祝你会拥有这样的情感体验！”

谢谢，体验到了！”